Kunst

Eine länderübergreifenden Gemeinschaftsausstellung erkundt die Beziehung zwischen Gender, Kunst und Moderne. Hochrangige Leihgaben des Stadtmuseums Berlin sind dabei.

Eine ganze Epoche mit einem einzelnen Begriff zu prägen, gelingt nur selten. Dem jungen Mannheimer Kunsthallen-Direktor Gustav F. Hartlaub ist mit einer legendären Ausstellung 1925 jedoch genau das geglückt. Hundert Jahre später widmet die Kunsthalle Mannheim dem Phänomen „Neue Sachlichkeit“ eine große Ausstellung.

Das Haus der Graphischen Sammlung der Städtischen Museen Freiburg beschäftigt sich mit den Arbeiten des Berliner Expressionisten Fritz Ascher (1893–1970). Drei Grafiken aus der Sammlung der Fritz-Ascher-Stiftung am Stadtmuseum Berlin ergänzen die Ausstellung.

Anlässlich des 100. Todestages der Berliner Künstlerin am 20. November 2024 widmet ihr die Liebermann-Villa die erste Einzelausstellung seit 1925. Mit dabei: Leihgaben des Stadtmuseums Berlin.

Die Ausstellung am Deutschen Historischen Museum in Berlin wird das so genannte „lange 18. Jahrhundert“ in einer internationalen Perspektive in den Blick nehmen. Zahlreiche Leihgaben aus der Sammlung des Stadtmuseums Berlin ergänzen die Ausstellung.

Zeichnung und Grafik der Neuen Sachlichkeit in einer Ausstellung der Kunsthalle Mannheim. Mit Grafiken von Jeanne Mammen aus der Sammlung des Berlin Museums.

Die Künstlergruppe Brücke forderte die strengen Ideale und traditionellen Werte des frühen 20. Jahrhunderts heraus. Die Ausstellung im Moderna Museet (Stockholm) zeigt unter anderem ein Werk aus der Sammlung des Stadtmuseums Berlin.

Bis zu ihrer Zerstörung im 2. Weltkrieg galt die Kraut-Kapelle der Berliner Nikolaikirche als „das beste Barockmonument seiner Gattung in Berlin und Brandenburg“. Beim Wiederaufbau wurde das zentrale Wandbild „Christus im Moment der Auferstehung“ jedoch nicht wieder hergestellt. Im Projekt KUNSTRAUM KRAUT wurden am historischen Ort 2021-23 zwölf zeitgenössische Interpretationen des Themas Auferstehung gezeigt.

Die unselbstständige Stiftung hat den Auftrag, Kunstwerke der Sozialen Künstlerförderung Berlins und das zugehörige Archivmaterial für kommende Generationen zu bewahren und öffentlich zugänglich zu machen.

Das Wien Museum zeigt eine Ausstellung über die Secessions-Bewegungen in München, Wien und Berlin an der Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert. Mit dabei: Gemälde aus unserer Sammlung.

Viele erinnern sich noch heute an sie: Helga Goetze (1922-2008) war Künstlerin, Schriftstellerin, Dichterin und politische Aktivistin.

Die Sonderausstellung der Stiftung Schloss Neuhardenberg ist dem Berliner Impressionismus gewidmet. Die Ausstellung möchte vor allem die Vielfalt zeigen, mit der Künstler:innen des Berliner Impressionismus das Charakteristische der brandenburgischen Landschaften darstellten. Zu sehen sind auch zwei Gemälde und eine Grafik aus der Sammlung des Stadtmuseums Berlin.

Das Museum Giersch der Goethe-Universität Frankfurt am Main widmet der Berliner Künstlerin Louise Rösler (1907–1993) eine Retrospektive. Mit dabei: ein Gemälde aus der Sammlung des Stadtmuseums Berlin.

Zum 70. Todestag des Malers, Grafikers und Lyrikers Werner Heldt (1904 – 1954) zeigt die Stiftung Kunstforum Berliner Volksbank Bilder von ihm und Burkhard Held (geb. 1953), darunter zwei aus unserer Sammlung.

Ein verloren geglaubtes Gemälde aus dem 19. Jahrhundert ist ins Knoblauchhaus zurückgekehrt. Es zeigt eine Tochter der Familie, die dort früher wohnte.

In der Parochialkirche zeigt die Sonderausstellung „Kunstraum Parochial“ moderne Interpretationen einer im Zweiten Weltkriegs zerstörten Auferstehungsszene aus der Berliner Nikolaikirche.

Die Sonderausstellung in der Staatsgalerie Stuttgart betrachtet das Werk Amedeo Modiglianis aus einer europäischen Perspektive. Sie bettet ihn in sein kosmopolitisches Pariser Umfeld ein und zeigt zugleich erstmals konkrete Gegenüberstellungen mit Künstlerinnen und Künstlern aus dem deutschsprachigen Raum, die ihm größtenteils nicht persönlich bekannt waren. Zu sehen sind unter drei Skizzenbücher der Berliner Künstlerin Jeanne Mammen (1890-1976).

Die Schirn Kunsthalle in Frankfurt am Main zeigte Werke des deutsch-ameri­ka­ni­sche Künst­lers (1871–1956), darunter seine Zeichnung des Gasometers Schöneberg, eine Leihgabe des Stadtmuseums Berlin.

Seine aufrüttelnde, sozialkritische Kunst und sein Engagement für Künstler:innen haben Hans Baluschek (1870-1935) über Berlin hinaus bekannt gemacht.

Ein Online-Lexikon dokumentiert Biografien von Malerinnen, Zeichnerinnen und Kupferstecherinnen bis zum Geburtsjahr 1875.

In einer umfassenden Sonderschau zeigt die Städtische Wessenberg-Galerie Konstanz Werke des Künstlers Franz Lenk (1898–1968). Lenk gehörte zu den herausragenden Vertreter:innen neusachlicher Malerei und einer neuen Romantik Ende der 1920er Jahre. Aus der Gemäldesammlung des Stadtmuseums Berlin stammt die Arbeit „Stillleben mit Gießkanne, Eimer und Bretterkiste“ (1927).

Die Hamburger Kunsthalle widmete sich der Frauenfigur 2023 mit einer Ausstellung, die auch Werke von Jeanne Mammen aus der Sammlung des Stadtmuseums Berlin zeigte.

Die Staatsgalerie Stuttgart macht in ihrer Sonderausstellung das Leben und Leiden in der Weimarer Republik wieder lebendig. Mit dabei: Eine Grafik von George Grosz aus dem Stadtmuseum Berlin.

Im Raum „Revolution“ ist das Wandbild „Die Wiedergeburt des Osiris“ der ägyptischen Künstlerin Hanaa El Degham zu sehen. In der Reihe „Lieblingsobjekt“ stellen wir es vor.

Ausgangspunkt eines Projekts unserer Provenienzforschung war die ungeklärte Herkunft des Gemäldes.

Ein Beitrag aus der Provenienzforschung über die ungeklärte Objektgeschichte eines Gemäldes

„Die Blumenfrau“ von Hans Christof Drexel: ein Beitrag aus der Provenienzforschung des Berlin Museums.

Hinter dem S-Bahn-Ring geht’s weiter: Eine Zeitreise nach „JWD“ anhand von grafischen Arbeiten bekannter Künster:innen.

in der Weimarer Zeit war Renée Sintenis (1888 – 1965) Teil der Berliner Bohème, nach dem Krieg eine Botschafterin ihrer Stadt. Noch heute sind ihre Skulpturen in Berlin und vielerorts in Deutschland präsent.

Die Skulptur erinnert an Hedwig Bollhagen (1907–2001), Keramikerin und Mitbegründerin der Hedwig Bollhagen Werkstätten für Keramik in Brandenburg. Arbeiten von ihr sind Teil unserer Sammlung – und der Fassade des Märkischen Museums.

Lange blieb Charlotte Berend-Corinth (1880 – 1967) auf die Rolle als Ehefrau und Muse des Malers Lovis Corinth beschränkt. Dennoch setzt sie schon früh künstlerische Akzente.

Die Bildhauerin, Grafikerin und Malerin (1867 – 1945) zählt heute zu den bedeutendsten deutschen Künstler:innen. Dabei steht sie für eine überaus politische Kunst.